Советы начинающему фотографу

Хотелось бы начать с бытующего среди большинства начинающих фотографов или желающих снимать людей заблуждения: купил фотоаппарат — стал фотографом. Конечно же, это не так.

Прежде чем стать достаточно образованным, всесторонне развитым и умелым в искусстве фотографии, придется пройти большой курс теоретического и практического обучения, овладеть формами и методами фотосъемки и, конечно же, научиться свободно пользоваться различной фототехникой или гаджетами с возможностью фотосъемки.

Для реализации фотографических идей и планов необходимо выполнить ряд условий: приобрести фотокамеру или иной прибор с возможностью фотосьемки и научится снимать, то есть получать тот желаемый результат, который рисует наше воображение.

Существуют различные формы познания процесса фотографического направления искусства: фотошкола, друг-наставник, круг друзей, занимающихся данным направлением и т.д. Конечно, можно самому найти информацию в Интернете, в учебниках и изданиях по фотографии, разобраться в настройках и начать снимать, но все это требует значительных временных затрат, множества неудач и ошибок, «подводных камней», нюансов в фотографии. Простая причина, по которой многие бросают это увлечение - банальная лень, так как это требует в первую очередь высокой самоорганизации и усидчивости, дотошности и скрупулезности, развития художественного взгляда на мир, каждодневного труда и напряжения.

Но бояться этого не стоит. Так как все начинается с малого, мелкой поступью и большим желанием. Любая картина начинается с наброска. Поэтому и фотомастерство можно и нужно начинать с малого.

Для снижения затрат на начальном уровне достаточно приобрести фототехнику любительского уровня, можно и б/у, но желательно с возможностью ручного выбора экспозиционных параметров (возможно снимать на телефон, но это будет ограниченное познание процесса, которое сведется только к изучению нескольких приемов).
Перейдём к советам:⠀

- Учитесь у практикующих фотографов, имеющих достаточные знания в теории (если не выбрали самостоятельное обучение). Главным критерием при выборе преподавателя, является его профессиональный уровень. От этого человека будет зависеть результат вашего обучения и уровень мастерства в дальнейшем применении полученных знаний. Именно преподаватели с высоким уровнем теоретических и практических знаний помогут вам приобрести необходимый объем знаний и умений.

- Устройство фотоаппарата. Любое творчество начинается с технических основ. Необходимо понимать принцип работы своего инструмента, его устройство, назначение частей и элементов управления для получения нужного результата. Это позволит взглянуть на фотоаппарат, как на устройство, в котором вы разбираетесь и понимаете, как получается итоговый результат. Мы с вами рассмотрим зеркальные и беззеркальные фотоаппараты.
- Начните изучение с основ фотографии: ISO, выдержка, диафрагма – это три основных компонента для получения качественного изображения. Чем быстрее вы сможете настраивать эти параметры, тем быстрее научитесь гибкости в реализации целей и расширения творческих возможностей. Умение владеть сочетанием этих трех элементов (ISO, выдержка и диафрагма) позволит вам реализовать практически любые ваши творческие идеи. Когда вы освоите управление параметрами съемки в ручном режиме (а не автоматическом, который используют новички), вы перейдете на достаточно высокий уровень в фотографии.

- Виды, характеристики и особенности объективов, сфера их применения.

Объективы можно разделить:

· сверхширокоугольные (менее 21мм: архитектура, пейзажи);
· широкоугольные (21-35мм: архитектура, пейзажи);
· стандартные (35-70мм: жанровая съёмка, портреты);
· длиннофокусные (70-135мм: жанровая съёмка, портреты);
· телеобъективы (135-300 и более: спорт, природа).

У каждого из этих объективов своя задача и важно понимать, что именно вы хотите снимать.

Фотограф Анна Баженовская

Достаточно сложно понять сразу, какое направление фотографии придется вам по душе и какой «инструмент» для этого потребуется, есть вариант на первом этапе приобрести объектив с переменным фокусным расстоянием, например 18-300, который вам позволит попробовать различные жанры фотосъемки. Если сложно сразу решиться на приобретение нового объектива – берите объективы на прокат или у знакомых.

- Старайтесь практиковать фотосъемку каждый день в различных световых условиях, в помещении и на улице. Анализируйте свои работы, сравнивайте с желаемым результатом то, что получилось. Ищите причины неудачи, советуйтесь с коллегами и профессионалами. Не спрашивайте мнение некомпетентных людей. Попросите дать вам обратную связь о ваших работах, но будьте готовы услышать о недостатках и недочетах. Постарайтесь не принимать это слишком близко к сердцу, а использовать как потенциал для творческого и профессионального роста. Из своего опыта могут сказать, что критика от современных ТОПовых фотографов и фотографов старшего поколения отличается иная. У таких людей оригинальный подход к фотографии и мнение часто будет совсем противоположным, чем у большинства (я говорю о людях старше 50 лет, которые печатали свои снимки сами и при изучении фотографии проходили такие предметы, как химию фотопроцесса, композицию, свет, этику, эстетика и многое другое). Для меня важно мнение старших коллег. Постоянные тренировки помогут формированию профессионального взгляда, плюс вы приобретаете опыт работы в разных условиях. Учитесь выстраивать композицию, меняйте настройки и привыкайте к камере. Если вы отправляетесь на прогулку, старайтесь обращать внимание на предметы вокруг вас, выстраивайте с ними композицию. Я часто путешествую на машине и обращаю внимание на старые дома у дороги, съезды в лес и арки из деревьев. В голове у меня тут же появляется идея кадра. Смотрите и анализируйте фильмы, работы других фотографов. Советую обратить особенное внимание на живопись.

- Прислушивайтесь к конструктивной критике. Что это такое? Это критика от человека, который на несколько порядков лучше вас разбирается в вопросе, у него есть достижения и он внес вклад в фотографию (допустим победитель World Press Photo). Часто именно отрицательная критика заставляет двигаться вперёд, а вот от позитивных отзывов ничего получить нельзя. Не важно, с какой целью фотографу указали на его ошибки (с благой, или просто, чтобы задеть) ‒ это может быть использовано с пользой. Важно принять критику, запомнить, на что обратил внимание критик. А затем решать: правильно ли сделаны замечания, либо же все сказанное – придирки. Критика специалиста позволит фотографу стать лучше и создать более совершенные произведения в будущем. Считайте такую критику бесплатным обучением.

- Участвуйте в конкурсах и выставках – это большой шаг к росту вашего уровня фотографа. Фотоконкурсы позволяют реалистично оценивать собственный уровень мастерства через сравнение. Чем больше побед и чем престижнее конкурсы, тем лучше к тебе относятся. Повышается рейтинг фотографа, обращаются заказчики, что приносит материальное и моральное удовлетворение. Во многих международных конкурсах предусмотрены денежные призы, а где-то даже персональная выставка. Ваши работы могут заметить и приобрести для публикаций журналы. Саморазвитие – это самое важное, что подарит вам участие в фотоконкурсах. Ведь стремление к победе заставляет вас делать уникальные снимки и совершенствоваться, а это повышает ваш уровень.

- Научитесь пользоваться графическими редакторами. Фотографируйте так, чтобы редактирование занимало минимум времени. Первое время, когда я стала изучать Photoshop, то на редактирование снимка у меня уходило 1-2 часа. Да, да. Я искала свой метод обработки, экспериментировала. Сейчас я свела обработку к минимуму. На пейзаж у меня уходит 2-3 минуты максимум, портрет до 10 минут. Правильное использование редакторов поможет придать снимку индивидуальность и подчеркнуть детали, привлечь внимание к определённому объекту на фотографии и расставить акценты.

- Развивайтесь не только в сфере фотографии. Чем более вы разносторонняя, тем более интересными будут работы. Не делайте фотографию центром всего (у меня не получается, я везде думаю о ней или снимаю). Для развития я бы рекомендовала читать книги, ходить в театр и кино, выставки. Путешествуйте, ведь именно в путешествии вы получаете новые эмоции, а творческим людям это необходимо. Я не могу дольше 2 месяцев сидеть на одном месте. Мне необходимо движение, пусть даже это в соседний город Подмосковья. Если вы, как и я, живёте фотографией, то пробуйте себя в разных жанрах. Мои главные направления: детские и семейные съёмки, но я люблю переключаться и снимать макро. В последние время меня увлекли пейзажи.

Удачи в Ваших начинаниях!

Made on
Tilda